Se busca en mí el eco que responda
al mapa de tu piel, a la cartografía
que el silencio dibuja con la sombra,
donde anidan la duda y la elegía.
No importa el género que me precede,
ni la edad que arrugue mi memoria,
soy viajero que en tu alma accede,
a un territorio de latente historia.
He navegado mares de incertidumbre,
desierto de promesas incumplidas,
escalado cumbres donde el nombre
se pierde en la niebla, desvanecidas.
Pero en tus ojos encuentro la brújula,
la estrella polar que guía mi temor,
un permiso tácito, una cápsula
de tiempo donde florece el amor.
No busco cómplice, busco refugio,
un puerto seguro donde anclar mi ser,
un abrazo que venza al influjo
de la soledad, del oscuro quehacer.
Y si la aventura nos reclama, juntos,
desplegaremos alas de papel,
volaremos sobre abismos difuntos,
pintando constelaciones con la miel.
Explicación del Poema:
Este poema busca capturar la vulnerabilidad y la esperanza inherentes en la búsqueda del amor. El título, «El Cartógrafo de tu Silencio», sugiere la necesidad de descifrar las emociones profundas y a menudo no expresadas del otro. La voz en primera persona no se limita por el género, sino que se enfoca en la universalidad del anhelo y la conexión emocional. Se presenta al hablante como un viajero experimentado, pero también vulnerable, que busca refugio y guía en el amor, destacando la importancia de la aceptación y el apoyo mutuo en la construcción de una relación significativa. El poema equilibra la melancolía del pasado con la esperanza de un futuro compartido, invitando al lector a reflexionar sobre la complejidad y la belleza de la experiencia humana en el amor.
Prompt para la Imagen (para herramientas de IA):
A surreal and evocative image depicting a weathered map etched onto human skin. The map is faded and aged, with intricate lines and symbols suggesting a personal and emotional journey. Overlaid on the map is a compass with a glowing needle pointing towards a faint constellation in the night sky. The overall atmosphere is melancholic yet hopeful, with soft lighting and a dreamlike quality. The style should be reminiscent of antique illustrations combined with elements of surrealism. Depict a sense of both vulnerability and strength, exploration and finding home. Incorporate elements of both sea and sky, representing the vastness of human emotion and the guiding light of love. Colors should be muted and earthy, with pops of gold and celestial blue. Detailed, atmospheric, emotional, [artist’s name for style inspiration – e.g., Hayao Miyazaki, Remedios Varo, etc.]